Azalea es una herramienta pedagógica diseñada para acordeón. Genera series aleatorias distribuidas entre manuales —MI manual derecho y MIII manual izquierdo— que pueden configurarse, escucharse y ser exportadas en formato MusicXML. Su concepción libera al estudiante del doble peso de la tonalidad y la métrica.
Libertad tonal: Al trabajar con series dodecafónicas (o conjuntos libres de sonidos), no hay centro tonal, ni dominante, ni función armónica. Todos los intervalos y sonidos tienen el mismo valor jerárquico. El alumno ya no "predice, ni adivina" la siguiente nota por la armonía sino por su función interválica.
Libertad métrica: Al eliminar las barras de compás visibles y usar compases ocultos, no hay tiempo fuerte ni débil. El ritmo se percibe como duración absoluta, no como acento métrico periódico. El alumno se libera del peso del pulso, pensando en estructuras y funciones rítmicas.
Así, la atención se centra principalmente en la configuración (paratonal y paramétrica) del sonido: altura, duración, articulación y registro. Sin condicionamiento tonal ni métrico, el oído se entrena en la materia prima del sonido (territorio de la música atonal contemporánea), como vía de acercamiento a la improvisación libre y la escucha activa musical.
En terminología del acordeón, manual designa el conjunto de teclas o botones que se pulsan con una mano. Un acordeón puede tener hasta tres:
Teclado y manual son términos que se usan generalmente como sinónimos. La distinción entre "manual de teclas" frente a "manual de botones" solo se hace cuando es necesario aclarar el tipo de disposición topográfico-sonora del mismo.
En Azalea, un sistema comprende el conjunto de pentagramas que representan al MI y MIII como una unidad, conteniendo una idea musical integral (y espacialmente) distribuida. Al exportar a MusicXML, cada sistema se convierte en un compás, pero en un compás de compás oculto (print-object="no"): existe internamente para que el software de notación (p. ej. MuseScore) pueda leer la estructura, pero sin expresar ningún símbolo métrico.
¿Por qué? Porque tanto el símbolo métrico de compás como la barra de compás marcan un tiempo fuerte al inicio de cada ciclo. Al eliminarla visualmente, el alumno no recibe ninguna indicación de acentuación métrica. El ritmo de los sonidos se percibe como duración absoluta (una corchea dura medio tiempo, una negra un tiempo), pero sin la sugerencia de que el primer tiempo sea (dinámicamente) más importante que el segundo.
Consecuencia pedagógica: la desaparición de estos símbolos métricos refuerza la naturaleza no métrica del material serial, liberando la lectura de los acentos métricos naturales del 2/4 o 3/4. El alumno se concentra en alturas, intervalos y articulaciones, no necesariamente en el pulso. La estructura subyacente (sistema = compás) existe únicamente por razones técnicas de exportación, no por ninguna necesidad musical específica, aunque su no-métrica, al igual que su no-tonalidad, puedan convertirse en herramientas y concepciones pedagógicas muy importantes tanto en el desarrollo técnico puramente instrumental, como en la práctica de la improvisación libre (base conceptual de esta aplicación).
Un conjunto aleatoriamente ordenado de sonidos distintos, de 1 a 12 alturas (hasta 36 usando varias octavas). Sin tónicas ni dominantes: donde todos los sonidos (e intervalos, consonantes o disonantes…) tienen el mismo valor. Cada generación produce una disposición aleatoria diferente.
S1, S2, S3, S4 no son solo controles técnicos, son las variables que te permiten dosificar la complejidad manteniendo al alumno en el contexto de la escucha a-tonal y a-métrica, libre de la gravedad tonal y libre del condicionamiento métrico.
| Parámetro | Nombre | Descripción |
|---|---|---|
| S1 | Longitud serie | Número de alturas distintas por sistema (1–36). Serie dodecafónica completa = 12. Liberación tonal: al trabajar con conjuntos de 12 sonidos sin repetición, se elimina cualquier jerarquía de centro o dominante. |
| S2 | Notas MIII | De las S1 notas, cuántas van al pentagrama inferior (manual izquierdo). El resto van a MI. |
| S3 | Sistemas | Número de filas de pentagrama. Liberación métrica: cada sistema se exporta como un compás de compás oculto (sin barra). El alumno lee duraciones absolutas, no tiempos fuertes o débiles. |
| S4 | Tempo | Velocidad en bpm. Afecta reproducción y exportación. El tempo existe como referencia, no como pulso obligatorio. |
Sustituye la serie aleatoria por un grupo (pool) manual de notas para cada mano. El alumno puede construir sus propios conjuntos de alturas (por ejemplo, solo notas de una escala, solo intervalos de cuarta, etc.) manteniendo la libertad métrica. El panel de notas muestra la disposición cromática del manual de botones, en la que se seleccionan visualmente las notas en el registro real del instrumento. Los botones ☑ ⊘ # ♮ 2-2 2-1 actúan sobre las notas del rango activo.
El panel Registro por manual define el rango de octavas de cada manual de forma independiente:
Do3 – Si5.Do3 – Si5.Cambiar el rango afecta a las notas disponibles, al teclado visual y a las exportaciones. En acordeones de estudio y concierto ambos manuales suelen compartir extensión; en la app cada uno se configura por separado.
La clave de cada manual se elige en el panel Notación: Sol, Fa o Sol 8ª baja para MI; Sol o Fa para MIII. Si la casilla Clave automática está activada, la app elige la mejor clave para minimizar líneas adicionales.
Las cuatro transformaciones clásicas (O, R, I, RI) operan sin referencia tonal. La inversión -Tonal (I) o temporal (R)- no es más que una pura operación lógica aplicada a los intervalos. El alumno podrá experimentar la equivalencia estructural entre formas (como contornos melódicos), pudiendo practicar y desarrollar, de forma progresiva, la capacidad de percibir auditivamente las transformaciones interválicas de tales operaciones (C-D/D-C, C-D-F/F-D-C, etc.).
Marca notas que no podrán aparecer en la serie. Filtros rápidos: solo alteradas #, solo diatónicas ♮, escala de tonos enteros 2-2, octatónica 2-1. Liberación tonal: el alumno decide qué sonidos excluir, construyendo así su propio universo sonoro sin la coerción de una escala mayor o menor preestablecida.
Libertad métrica: Azalea no utiliza barras ni compás. El ritmo se define mediante duraciones absolutas (figuras como negras, corcheas, etc.) sin agruparlas en pulsos regulares. Los silencios, acentos y distintas articulaciones tímbricas y de fuelle se distribuyen libremente, no en tiempos fuertes o débiles predeterminados. El alumno percibe el ritmo como temporización libre, des-condicionada de la regularidad métrica (no de la organización rítmica de las series).
Determinan cómo se distribuyen las notas entre los manuales MI y MIII. No hay relación con el pulso: un patrón "2:2" significa dos notas para MI, dos para MIII, independientemente de su duración. El alumno trabaja la independencia manual desligada de cualquier regularidad métrica.
2,1,3,1) que se repite cíclicamentes = sonido y - = silencio. El ciclo se repite sobre la serie. Ejemplos: s-ss → so si so so · s--s → so sisi so · ss-ss- → so so si so so si.Sin condicionamientos tonales ni métricos, la articulación se convierte en un parámetro expresivo central. Junto con la estructuración temporal de los silencios, Azalea ofrece capas independientes de articulación que pueden combinarse en los sonidos, permitiendo explorar estos recursos como elementos de estructuración del flujo sonoro.
El slider Densidad fija cuántas notas reciben la articulación. El Patrón determina cuáles: aleatorio, primera nota, cada N, solo MI, solo MIII o personalizado. Liberación del fraseo métrico: los acentos no están determinados por el tiempo fuerte del compás (porque no hay compás), sino por una lógica paramétrica.
Articulaciones de fuelle que transforman el carácter tímbrico del sonido. Al no estar sujetos a una métrica regular, estos gestos articulatorios pueden aparecer en cualquier punto de la serie, generando contrastes expresivos impredecibles que entrenan la escucha activa y la técnica del control sonoro.
Offsets cíclicos sobre notas reales (los silencios no cuentan). Ejemplo: 0,2/4 marca posiciones 0 y 2 de cada ciclo de 4 notas. Liberación métrica: el ciclo no es un compás, es una repetición puramente ordinal.
Al exportar a MusicXML, Azalea escribe compases ocultos (sin métrica ni barras de compás). Esto preserva en los ejercicios la libertad métrica incluso cuando el archivo se abre en MuseScore, Sibelius o Dorico. Tanto profesor como alumno pueden trabajar sin que el software imponga acentos donde no los hay.
El panel 🕘 Historial registra automáticamente las últimas 8 generaciones de la sesión (guardadas en localStorage). Cada entrada muestra la hora, el modo (Normal/Ejercicio) y los parámetros principales. Al hacer clic se restaura la configuración completa. Útil para comparar diferentes ejercicios y observar cómo varían los parámetros sonoros.
El siguiente procedimiento no es una receta. Es un recorrido posible que, paso a paso, conduce al alumno desde la configuración conceptual del ejercicio hasta la escucha interna de los parámetros sonoros — Evitando en lo posible condicionamientos adquiridos como los conceptos de tonalidad y la métrica.
El selector Modo evitación define cómo se aplican las restricciones de repetición:
El panel MI/MIII del modo ejercicio permite seleccionar notas mediante el teclado visual (la disposición cromática del manual de botones) o los checkboxes. Los botones ☑ ⊘ # ♮ 2-2 2-1 actúan sobre las notas del rango activo.
El selector de repetición tiene tres modos: Libre, Limitada (cada nota N veces por sistema) y Prohibida (sin repetición).
C4 D4 F#4 G4 o Gb3 Db4 Bb4. Sostenidos (#) y bemoles (b). No se admite notación española (Do, Re, Mi…).